Сумрачный германский гений. К 200-летию Рихарда Вагнера

Марина  ГУСАРОВА

Вчера музыкальный мир отметил 200-летие со дня рождения Рихарда Вагнера - композитора и дирижера, режиссера и писателя, философа и драматурга.

Кем он был? Новатором, который создал принципиально новый тип оперы и знаменитый Байройтский фестиваль, и, по выражению Петра Ильича Чайковского, «довел до последней крайности служение своей идее». И вместе с тем — ярым антисемитом, питавшим своими трудами того самого рокового джинна, которого менее века спустя Адольф Гитлер выпустит из бутылки.

Непримиримые противоречия

Писать о Вагнере трудно. Тем более что сами немцы о своем талантливом соотечественнике говорят весьма неохотно: во всяком случае, все мои попытки выяснить отношение знакомых граждан Германии к наследию Вагнера наталкивались на глухую стену молчания. «Слишком громко, слишком помпезно», — примерно так прозвучал самый пространный ответ.

Радикальный, скандальный, спорный, бескомпромиссный, Вагнер и поныне вызывает целую гамму чувств. Люди, далекие от музыки, видят в нем предтечу нацистских идей и полубезумного мистика, строившего либретто своих опер на позабытых старинных сказаниях. А его отношения с еще более странным человеком — королем Людвигом II Баварским — даже некоторые современники считали более чем дружескими…

Сплетники смакуют подробности и домыслы. Профессионалы отдают юбиляру должное. Именно Вагнер «катапультировал» музыкальный театр в новую эру, создав принципиально иной тип оперы. Высшей формой искусства Вагнер-теоретик считал музыкальную драму, органическое единство слова и звука. Наиболее полное воплощение эта теория получила в статьях Вагнера «Опера и драма», «Искусство и революция», «Музыка и драма», «Художественное произведение будущего», а на практике — в его поздних операх «Тристан и Изольда», тетралогии «Кольцо Нибелунга» и мистерии «Парсифаль».

От романтика до реакционера

Именно Вагнер пришёл к идее сквозного драматургического развития, отдав ведущую роль в своих операх оркестру, а вокальные партии максимально приблизив к театральной драматической речи. Установились даже новые стереотипы певческих голосов — вагнеровский тенор, вагнеровское сопрано и т.д. И еще — именно Вагнер внедрил в оперу развитую систему лейтмотивов, кратких музыкальных характеристик, являющихся обозначением не только персонажа и явления, но даже отвлеченной идеи! Наибольшее развитие эта система получила в оперномцикле «Кольцо Нибелунга», который Вагнер считал вершиной своего творчества.

Начав как романтик, зрелый Вагнер проявил себя решительным революционером, а в конце жизни метался между ангелом и бесом, написав гениальную оперу «Парсифаль», и одновременно статьи явно антисемитского содержания. Тем не менее, он был и остается одним из наиболее выдающихся немецких композиторов, музыкантом гениальной одаренности, творчество которого оставило глубочайший след в истории европейского музыкального искусства.

Страницы биографии

Родился 22 мая Рихард Вагнер 1813 года в Лейпциге. Первое музыкальное сочинение написал в 16 лет. Учился в Лейпцигском университете, с 1833 года работал хормейстером в театре. Тогда же появились и его первые оперы — «Феи» и «Запрет любви».

Дебютировав как дирижер, Вагнер позже работал в Риге, часто исполняя произведения Бетховена. А до этого был музыкальным директором театра в городе Кенигсберге (ныне — российский Калининград).

1839 году он уезжает в Лондон, затем в Париж. Его оперы «Риенци», «Летучий голландец» публика приняла благосклонно. За ними следуют «Тангейзер» и «Лоэнгрин».

После поражения Дрезденского восстания, в котором Вагнер принял участие, композитор бежит в Швейцарию. Разлука с родиной, где он был объявлен преступником, продлилась тринадцать лет. Именно там, в изгнании, Вагнер начал работу над циклом опер по германскому средневековому эпосу. А закончил цикл «Кольцо Нибелунга» в 1853 году.

Увы, жизнь композитора была богата не только на творческие победы – в 1860 году парижская премьера оперы «Тангейзер» провалилась с треском.

«Сказочный король» и замок в облаках

В 1863 году Вагнер был полностью амнистирован. И — о чудо! — король Людвиг II Баварский, большой почитатель культуры и искусства, пригласил композитора поселиться вблизи Мюнхена. Работая над «Кольцом Нибелунга», композитор почти не надеялся, что отыщется театр, способный поставить эпопею целиком и донести до слушателя ее идеи. К счастью, он ошибся — в 1876 году полный цикл «Кольца» был поставлен.

Рихард Вагнер и его творчество связаны еще и с местом, которое по сей день остается одним из самых посещаемых в Германии, — замком Нойшванштайн (Новый Лебединый замок). Этот шедевр архитектуры, расположенный близ баварского города Фюссен, Людвиг Баварский, прозванный современниками «сказочным королем», отчасти возвёл и в честь любимого друга и композитора. Действительно, интерьер многих помещений замка буквально пропитан атмосферой вагнеровских опер: сад с искусственной пещерой, комнаты, украшенные волшебными декорациями и особенно Зал певцов, занимающий весь четвёртый этаж. 

Хозяин Нойшванштайна стал для Вагнера поистине добрым гением, поддерживая композитора и даже оплачивая его долги. Наверное, отчасти и поэтому последние годы жизни композитора стали самыми плодотворными. Он создает комическую оперу «Нюрбергские мейстензингеры», заканчивает цикл «Кольцо Нибелунга» операми «Зигфрид» и «Гибель богов». А в 1872 году осуществляет самую смелую свою мечту — в Байройте состоялась закладка фундаментного камня для Дома фестивалей, который открылся четыре года спустя. Именно здесь состоялась и премьера тетралогии «Кольцо Нибелунга», а в 1882 году была поставлена опера-мистерия «Парсифаль». Она стала последней яркой точкой творчества композитора, год спустя скончавшегося в Венеции от сердечного приступа.

 

Вернуть миру Вагнера

В дни юбилея, наверное, хотелось бы обойти вниманием темную сторону личности и творчества Вагнера. Но стоит ли? Итак, почему возрожденные в операх Вагнера древние германские легенды в цивилизованном XIX веке оказались столь востребованными? Наверное, потому, что сыграли объединяющую роль в становлении национального духа, попранного наполеоновскими походами и венскими договорами. В молодости Вагнера на его родине прогремела революция, потрясшая престолы удельных князей-королей, а за несколько лет до его смерти Германия уже стала империей, носителем и средоточием всей немецкой культуры. «Кольцо Нибелунга» и творчество Вагнера в целом стало для немецкого народа одним из тех мобилизующих толчков, который побудили политиков, интеллигенцию, военных и все общество сплотиться.

Увы, между национальным самосознанием и национальной исключительностью – тонкая грань, переступить которую можно с легкостью. От национального героя — к сверхчеловеку, от личной неприязни — к национальной нетерпимости. В итоге мистически-юдофобскую философию Вагнера вожди Третьего Рейха не только развили и довели до абсурда, но и сделали идеологической платформой для уничтожения миллионов людей.

Подобные попытки предпринимались и будут предприниматься еще не раз. Сделать из культуры символ национальной исключительности — самый легкий путь. Но, как показывает жизнь, далеко не самый правильный. Именно поэтому нужно отделить зерна от плевел и вернуть миру не Вагнера-мистика или Вагнера-антисемита, а Вагнера-композитора — гениального новатора, опередившего свое время.

 Руководство немецкого театра «Германская опера на Рейне» через четыре дня после премьеры было вынуждено снять с репертуара постановку оперы «Тангейзера» Рихарда Вагнера из-за протестов публики, объявил руководитель театра Кристоф Майер.

 Действие в опере, поставленной Буркхардом Космински на сцене в Дюссельдорфе, перенесено во времена нацистов. Спектакль содержит шокирующие сцены расстрелов жертв Холокоста, а также сжигания людей в газовых камерах.

В традиционной трактовке действующими лицами этой оперы являются трубадуры, рыцари и богини. В постановке, о которой идет речь, средневековый поэт и певец Тангейзер превратился в охранника концлагеря, убивающего евреев.

По словам Майера, руководство театра попыталось убедить режиссера убрать эти сцены, однако Космински отказался вносить изменения в спектакль «по художественным причинам». После того, как некоторые зрители во время спектакля обратились за медицинской помощью, театр пошел на крайние меры, пишет NEWSru.com.

"КВ" № 53 от 23 мая 2013 г.

* в тему  «Тангейзер» и газовая камера